banner

ニュース

May 01, 2023

シドニー博物館、来館者を石油タンクに送り込む(そして芸術家の想像力)

広告

による支援

アドリアン・ビジャール・ロハスにとって、地下石油タンクは神秘的なアートギャラリーとなっています。 これは、12月に開始される2億4,500万ドルのシドニーモダンプロジェクトの一部です。

友達にストーリーを送信する

定期購読者にはギフト記事が 10 件あります毎月与えること。 あなたが共有したものは誰でも読むことができます。

ジョリ・フィンケル著

オーストラリアのシドニーにあるニューサウスウェールズ州立美術館が、現代美術のための建物を追加するためにほぼ10年前にキャンパスの拡張計画を始めたとき、第二次世界大戦時代に放棄された2つの巨大な美術館がどうなるのかは明らかではありませんでした。石油タンクは新しい敷地の地下に設置されています。 美術館の答えは「アーティストに楽しんでもらいましょう」です。 タンクの 1 つを広大で不安を感じるようなギャラリー スペースに変え、暗い想像力を持つアルゼンチンのインスタレーション アーティスト、アドリアン ビラール ロハスに引き渡しました。充実した展示会に向けて。 「The End of Imagination」と呼ばれるこの施設は、シドニー・モダン・プロジェクトとして知られる2億4,500万ドルの拡張工事とともに12月3日にオープンする。

訪問者は、日本の建築家SANAAによる風通しの良い新しい建物に入り、太陽に照らされたアトリウムから螺旋階段を通ってタンクへ降り、そして終末論的またはポストヒューマンの宇宙、つまり古典的なヴィラール・ロハスの領域へ入ります。 タイムズ紙の批評家ジェイソン・ファラゴが書いたように、「SF作家の想像力と生態学者の不安」を組み合わせた隔年サーキットの人気者であるヴィラール・ロハスは、動植物を示唆するような彫刻を水槽内に設置しているが、よく見るとまったく地上のものではない。

「風景の中を歩き回っていると、非常に奇妙で詳細、非常に矛盾していて複雑な彫刻に遭遇するでしょう。そのため、それぞれの彫刻は何百ものオブジェクトが結合されたものだと私は考えています」とこの委員会を企画した学芸員のジャスティン・ペイトンは述べた。 「彼は独自の世界を創造しています。訪問者がこの空間から出てきたら、現実の世界は奇妙に見えると思います。」

「ドリームホーム」と呼ばれる初の展覧会のキュレーターでもあるペイトン氏は、SANAAの建物ではアボリジニとトレス海峡諸島の人々による現代美術と先住民美術を展示すると述べた。 ニューサウスウェールズ州立美術館の既存の新古典主義の建物には、ヨーロッパの古い巨匠絵画にまで遡る初期のコレクションが所蔵され続けます。

イスタンブールにあるトロツキーの最後の家や拘置所となったブエノスアイレスの海軍学校など、政治化された場所を扱うことで知られるヴィラール・ロハス氏は、「戦争の影の空間」としての石油タンクと、地上の博物館で行われる「植民地主義者」の文化遺物の晴れた祭典。 アルゼンチンのロサリオにある自宅からの電子メールで、同氏は「同じ帝国プロジェクトの意識的側面と無意識的側面がつながったようなものだ」と書いた。

この 24,000 平方フィートの石油タンクは、第二次世界大戦中、シンガポールが日本の攻撃に対して脆弱だった当時、連合国の軍艦に燃料を供給するために建設されました。 2014 年に発見されるまでに、それらは浸水しており、コンクリートの壁と柱には石油、塩、鉱物のブルームの緑青が付いていました。

ビラール・ロハス氏は、4 年前に初めて訪問したとき、戦車の巨大な規模、反響の多い音響、劇的な光の演出に衝撃を受けました。 「柱に当たるライトによって作られる影は、真っ暗な森の中に松明だけを持っていることを思い出させました」と彼は思い出した。 彼は、訪問者にその体験の一部を再現する特別な照明ディスプレイをデザインしました。

ロザリオのスタジオでインスタレーションを制作するために、ヴィラール・ロハスはコンピュータープログラマー、溶接工、大工を含む大規模な協力者チームを編成しました。 プログラマーたちは石油タンクのコンピューター化されたモデルを作成し、彼が言うところの非常に詳細な「すべての柱、汚れ、影を備えたデジタルツイン」を構築しました。 彼の母親は、かつてエアコンユニットの製造に使用されていた、製造に十分な大きさの建物を見つけました。

彼のチームはまた、タイム エンジンと呼ばれる新しいモデリング ソフトウェアを発明しました。これは、特定の環境が時間の経過とともに彫刻の形状に与える影響、つまり物体を仮想的に老化させる方法をデジタル シミュレーションするためのものです。 「もしロダンの『接吻』をジュラ紀のジャングルに500年間放置していたらどうなるでしょうか?」 彼が書きました。 「火星のマリネリス渓谷の渓谷に15,000年間放置されていたコーヒーマグや車、あるいは私のデザインの作品はどのようなものになるでしょうか?」

彼は、そのような実験によって生成された 3D デジタル フォームを使用して、シドニーに送る作品を構築しました。 ペイトン氏はそれらを「素晴らしい怪物」と呼び、次の芸術家が石油タンクに招待されるまで、それらは1年近くその場所に留まるだろうと語った。

ジョリ・フィンケルはロサンゼルスでアートを取材するレポーターです。 彼女は、アート新聞の西海岸寄稿編集者でもあり、『It Speaks to Me: Art that Inspires Artists』の著者でもあります。

広告

友達にストーリーを送信する 10 件のギフト記事
共有